«Главный экзамен — живая энергетика»: Владимир Кашин рассказывает о подготовке нового сезона «ROCK на Смоленке»

Пятый сезон «ROCK на Смоленке» удивил команду фестиваля, ведь число заявок от музыкантов в этот раз превзошло все ожидания. Пока артисты следят за онлайн-голосованием, мы пообщались с руководителем проекта Владимиром Кашиным. В интервью Владимир раскрыл имена первых хедлайнеров, рассказал о подготовке новой образовательной программы и дал напутствие командам, которые прямо сейчас ждут вердикта жюри.

— В этом году вы получили большое количество заявок. Кого в списках оказалось больше: музыкантов, которые уже знакомы публике по прошлым сезонам фестиваля, или новых исполнителей, ранее не принимавших участия в проекте?

— Анализируя поступившие заявки, мы можем дать следующий ответ: в этом году количество новых для фестиваля исполнителей и музыкальных коллективов значительно превышает число тех, кто уже выступал у нас в прошлые годы.

Этот факт нас, как организаторов, невероятно радует и вдохновляет, и вот почему:

• Свежая кровь и новые горизонты: Поток новых заявок говорит о том, что живая рок-сцена в Санкт-Петербурге и за его пределами постоянно развивается, рождаются новые имена и свежие идеи. Для нас, как для площадки, которая стремится быть пространством, где музыка не знает границ, это лучший показатель.
• Доверие и преемственность: При этом мы с огромным теплом отмечаем, что и многие наши старые друзья — команды, которые уже выступали на фестивале и даже были его финалистами в прошлых сезонах, — снова подали заявки в этом году. Их желание вернуться на нашу сцену мы расцениваем как высшую степень доверия и признание особой, творческой атмосферы фестиваля.
• Жесткий и честный отбор: Такое соотношение — больше новичков, но с обязательным участием проверенных артистов — создает здоровую конкуренцию и позволяет отбирать в итоговую программу по-настоящему яркие и актуальные проекты. Каждая заявка будет рассмотрена с максимальным вниманием.

— Названия рок-коллективов часто отличаются оригинальностью. В этом году среди участников голосования первого блока встречаются такие имена, как «Монстера», «Театр одного вахтера», «Праздник-кетчупа». Какое название за все сезоны фестиваля запомнилось лично вам больше всего и как вы считаете, почему среди различных направлений музыки креативный нейминг наиболее характерен именно року?

— Необычные названия действительно стали одной из отличительных черт рока. Это объясняется несколькими ключевыми причинами:

• Идея бунта и самовыражения. Рок-музыка часто ассоциируется с нонконформизмом. Оригинальное название — это один из первых и самых ярких способов заявить о своём отличии от мейнстрима, бросить вызов условностям.
• Создание мифа и глубины. Многие названия отсылают к литературе, философии, истории или создают сложные метафоры (как, например, Joy Division, Название было выбрано за его шокирующую иронию и контраст — соединение слова «радость» (joy) с ужасающим историческим контекстом.). Это придаёт группе интеллектуальный вес, интригует слушателей и позволяет строить вокруг коллектива целую мифологию.
• Прагматика запоминания. На конкурентной музыкальной сцене яркое и необычное имя помогает выделиться из сотен других и остаться в памяти публики.

Из наших участников больше всего запомнилось название «Ливер Бытия». Это идеальный пример оксюморона, где грубый, телесный образ сталкивается с философским понятием. Оно шокирует, цепляет и сразу создаёт ожидание музыки, которая будет такой же неформальной, прямой и претендующей на глубину.

— В этом сезоне заметен интерес к фолк-музыке. В этом и смежных жанрах выступают группы «Рунара», «Белый город», «Страна Чудес» и многие другие. На ваш взгляд, это новая тенденция для фестиваля или фолк-направление было востребовано всегда? Какие еще музыкальные стили преобладают среди участников в этом году?

— Вы правы, фолк-групп действительно стало больше, и это здорово обогащает палитру фестиваля.Но ядро по-прежнему составляет разнообразный рок: от классики до альтернативы и метала. При этом мы видим сильное indie-направление. Поэтому точнее всего нас определить как мультижанровый фестиваль, где есть место и корневой музыке, и современным трендам.

Архив фестиваля, фотограф Ирина Яковлева (2025)

— Называть конкретные имена пока преждевременно, но, возможно, вы уже начали задумываться о том, кто станет хедлайнерами этого сезона. Если не касаться имен, увидим ли мы среди хедлайнеров старых друзей фестиваля или в этом сезоне вы решили сделать ставку на совершенно новые для вашей сцены лица?

— Мы всегда делаем ставку и на любимых артистов, и на свежие имена. В этом сезоне зрители увидят как старых друзей, так и новичков. Например, мы рады подтвердить участие нашей фестивальной легенды — группы «Скворцы Степанова» с их фирменным дзен-панком.

— «Рок на Смоленке» — семейный праздник, где в зале часто можно встретить сразу несколько поколений. Сложилось впечатление, что среди подавших заявки юных музыкантов в текущем сезоне стало гораздо больше. Есть ли шанс, что в этом году будет побит рекорд, когда средний возраст участников коллектива составил около 15 лет?

— Да, вы правы — юных, амбициозных команд в этом году действительно очень много, и мы этому рады! Это говорит о будущем рок-сцены. Рекорд по минимальному возрасту побит не будет, но энергия и свежий взгляд молодых музыкантов точно зададут особый настрой на фестивале

— В прошлом году вы анонсировали мастер-классы от хедлайнеров, которые пройдут в рамках фестиваля. Вы уже начали подготовку этой части программы? Расскажите, как проходит реализация идеи.

— Да, подготовка уже идёт. Это действительно непростой процесс — нужно согласовать графики артистов, разработать интересные форматы и увязать всё с общим расписанием. Но мы активно работаем в этом направлении, потому что хотим создать по-настоящему насыщенную и полезную программу мастер-классов, а не просто формальные встречи

Архив фестиваля, фотограф Ирина Яковлева (2025)

— Ранее вы отмечали, что неудача на отборе — это повод поработать над ошибками. Встречались ли в этом году группы, которые получили отказ ранее, но вернулись с более сильным материалом?

— Абсолютно верно, и мы это особенно ценим. Для нас это один из главных индикаторов того, что фестиваль работает как настоящая творческая среда. Когда группа, получившая когда-то конструктивную обратную связь, не опускает руки, а использует её как топливо — это дорогого стоит. В этом году мы видим таких команд действительно много. По онлайн-заявкам заметен их качественный рост в аранжировках, подаче, работе над звуком. Но главный экзамен — это живая энергетика, которую не передать через запись. Поэтому мы с особым интересом ждём их на отборочных турах в «Цоколе», чтобы по-настоящему оценить этот прогресс вживую.

— Рок-музыка традиционно ассоциируется с драйвом и командной энергией. На ваш взгляд, насколько сложно сольному артисту удерживать внимание аудитории наравне с полноценными группами?

— Сложность есть, но она другого рода. Солисту не за кем «спрятаться» — он несёт всю историю и энергию один. Но именно в этом и есть сила: это максимально честный и прямой разговор с аудиторией. Если артист харизматичен, технически подготовлен и умеет владеть сценой, его воздействие будет не менее мощным, чем у группы. В конечном счёте, зритель верит не количеству людей на сцене, а силе личности

— Этап онлайн-голосования только начался и продлится до середины марта. Что бы вы посоветовали участникам, которые сейчас с волнением ждут решения жюри и итоговых результатов?

— Сейчас ваша главная задача — с энтузиазмом работать со своей аудиторией. Каждый голос — это новый слушатель. Поэтому воспринимайте этот этап не просто как соревнование, а как уникальную возможность для продвижения и расширения круга поклонников. Продолжайте быть активными и не сбавляйте обороты. Вовлекайте свою аудиторию — это ключ к успеху. И помните, что даже процесс голосования — это уже инструмент, чтобы найти новых слушателей и единомышленников.