Диссонанс грустного текста и динамичного бита, красивое исполнение и глубокий смысл — всё это про песни современного исполнителя Марата Гильмиева. Музыкальные композиции автора собственных текстов очень быстро набирают прослушивания, и совсем недавно у артиста вышел новый трек «Где-то внутри».
Музыкальная часть релиза содержит в себе различные переходы и качественную обработку. Здесь и нотки клубных битов, и звуки гитары. Несмотря на достаточно лиричные слова, которые могут навеять на слушателя грусть, под песню хочется двигаться. В какой-то степени она словно заряжает новой энергией.
Поначалу можно подумать, что новый трек исполнителя о расставании. На эту мысль наводят строчки из припева: «Мы так хотим любить! Но, ошибаясь, остаёмся одинокими…» Однако, по словам автора, «Где-то внутри» — это больше просто про смену чувств в любви. Согласитесь, ведь так часто бывает, когда в отношениях вначале тишь да гладь, а потом происходит что-то странное: в голове много вопросов, сомнений, возникают конфликты. Так или иначе, если оба партнёра любят друг друга, они смогут преодолеть всё, справиться со всем вместе.
Например, музыкальное развитие Марата Гильмиева тоже не проходит без участия его второй половины…
— Под твои треки топовые блогеры записывали клипы! Это была их личная инициатива?
— Если говорить именно о топовых блогерах — была договоренность. Это ведь частая практика, когда музыканты и блогеры сотрудничают в рамках промо своих релизов.
— Насколько такая поддержка помогает артисту раскрутиться?
— Несомненно, такая поддержка помогает найти новых слушателей, но её эффективность зависит от качества материала, его соответствия трендам, музыкальным вкусам и другого.
— Когда ты почувствовал, что то, что ты делаешь, заходит аудитории?
— Мне было лет 19, когда я начал выкладывать свои песни в VK. С каждым новым треком я наблюдал рост обратной связи, который и дал мне понять, что людям нравится наше творчество. Сначала это были друзья, затем друзья друзей и так далее. Но если говорить в более масштабном смысле, то это чувство пришло после написания песни «Мы — это главное, что у нас есть».
— Твоя музыка — это про что?
— Все наши песни о любви и её связующих: влюбленность, боль, одиночество. При этом я никогда не приписывал своё творчество к определённому стилю музыки и всегда стараюсь экспериментировать с его звучанием. По моим наблюдениям, наши слушатели — это люди, которым в первую очередь важен смысл текста песен. На это я и всегда делаю главный акцент!
— Песня «Мы — это главное, что у нас есть» была в ТОП-чарте музыки VK. Это первый твой трек, который так залетел?
— Песня занимала первую строчку в жанре Rap/Hip-Hop и десятое место по всем остальным. У меня даже сохранился скриншот (прим. ред. — улыбается). Это было более десяти лет назад, во времена, когда ещё карточек музыкантов не было и VK не являлась стриминговой площадкой. Многие могли слышать эту песню, но они совершенно не знали, кто её написал. Поэтому, к сожалению, я не получил той возможности в музыкальном плане, которую мог бы получить, если бы это было сейчас. Более в чартах я не присутствовал, так как ушёл в «творческий отпуск».
— Есть ли секрет, как начинающему исполнителю попасть в ТОП-чарт?
— Нет никакого секрета (прим. ред. — улыбается). В моём личном понимании формула следующая. Сначала трек должен быть качественным, либо же соответствовать трендам, иметь в каком-то смысле уникальное звучание, чтобы отличаться от других песен. Также у музыканта уже должна быть аудитория, поэтому для начала стоит работать именно над её ростом, прежде чем думать о попадании в ТОП-чарты. И последнее — бюджет следует тратить на промо. К сожалению, музыкальный рынок перенасыщен, и без рекламной поддержки не обойтись. Но бывает и «счастливый случай», когда есть просто потенциально хитовая песня, которая расходится сама по себе, тут всё без формул: ваш трек может просто завируситься на какой-либо площадке. Мы не вкладывали в рекламу никаких денег. С песней «Мы — это главное, что у нас есть» это получилось само собой — песня просто нашла отклик в сердцах многих людей.
— Как думаешь, в наши дни какая самая надёжная и крутая площадка для развития артиста?
— На мой взгляд, это «ВКонтакте», так как, в отличие от других площадок, даёт больше всего инструментов для артиста: своё сообщество, где можно контактировать с подписчиками; множество возможностей продвигать свои песни; и, конечно, большая аудитория потенциальных слушателей.
— Недавно у тебя вышла песня «Где-то внутри». Она о расставании?
— Скорее, она о смене чувства любви на ощущение одиночества. К примеру, что остаётся у нас внутри, когда любивший нас человек уходит к другому? Злость, боль, смирение, в конечном счёте — одиночество. Если слушать песню целиком — она об этом. Хотя на самом деле переживать эту эмоцию — страшно. Одиночество уходит с приходом новой любви, и выбраться из этой «клетки» возможно. Если же обратить своё внимание именно на припев, то смысл его толкования может быть и другим, ведь люди чувствуют себя одинокими и в отношениях.
— Это трек твоего авторства?
— Да, все тексты песен написаны мной, но музыку я создаю не сам.
— В каком жанре тебе в принципе больше нравится создавать треки?
— В последние семь лет я выпускал мало песен. К сожалению, не находил на это должного времени и вдохновения: семья, основная деятельность и другое. Я даже думал, что больше не вернусь в музыку. С тех пор моя основная аудитория повзрослела, и, можно сказать, я потерял её большую часть. Летом я духовно восстановился и решил полноценно заняться всем сначала, так как постоянно ощущал внутреннюю потребность в творчестве. Ранее у меня были мысли, что необходимо подстраиваться под тренды. Осознав, для чего я хочу этим заниматься, понял — буду писать так, как чувствую сам, и мне не принципиально, в каком стиле будет музыка.
— Кто отвечает за музыку и её сведение в твоих песнях?
— Команды как таковой у меня нет. Музыку я приобретаю у разных битмейкеров, чьи творения меня вдохновляют. Все последние песни записываю в одной студии в родном городе с человеком, который уже много лет работает со мной и знает, какое звучание я люблю.
— У тебя как в последнем треке, так и до этого на припевах стоит голос девушки. Кто исполняет эту партию, если не секрет?
— Во всех песнях, где звучит женский вокал, — поёт моя супруга (прим. ред. — улыбается).
— Почему ты не прописываешь песни как фит?
— Всё просто — чтобы не терять аудиторию, которая знает меня как Марата Гильмиева. Поэтому я не стал образовывать музыкальную группу. Супруга же не занимается музыкой как отдельная исполнительница, поэтому потребности указывать её нет. С технической точки зрения — с моими и её инициалами было бы слишком длинное наименование.
— Когда ты впервые выпустил свой собственный трек, какие у тебя были мысли в голове?
— Я записывал свой первый трек дома, на простой микрофон. На тот момент мне казалось всё это очень сложным, но я «горел» мечтой создать песню. Просто для себя. Моё творчество поддержали родные и друзья, после чего я начал свой творческий путь.
— У тебя есть мечта, которую ты хочешь достичь через музыку?
— Я буду счастлив, если сумею найти свою аудиторию в таком количестве, которое позволит мне сделать свою музыкальную деятельность основной. Музыка — это мой способ взаимодействовать с миром, и мне приятно осознавать, что люди находят в наших песнях что-то ценное для себя, что помогает им в разных периодах жизни.
Понравился материал? Пожертвуйте любую сумму!
А также подпишитесь на нас в VK, Яндекс.Дзен и Telegram. Это поможет нам стать ещё лучше!
Комментарии
RSS лента комментариев этой записи