22 мая в галерее «Синявский» открылась выставка Вадима Тишина «Цветник». В древнерусской традиции цветником называли рукописный сборник текстов. Переписчик собирал его как пчела собирает нектар: выбирал отдельные фразы, истории и цитаты, чтобы сложить из них новый порядок смысла. Выставка Тишина устроена похожим образом. Здесь нет единого повествования и линейного маршрута. Вместо него — собрание находок, образов, материалов, текстов и персонажей. Художник работает как составитель собственного мифологического архива, одновременно выступая поэтом, археологом, сценографом, исследователем и волшебником.
Источник фото: Пресс-служба галереи , фотограф: Катя Катарсис
Этот мир строится прежде всего через неожиданные встречи материалов, например, металл здесь соседствует с кружевом. Жесткий лист оказывается обрамлен тонкой вышивкой, словно индустриальный объект неожиданно встретился с памятью о домашнем труде. Эти материалы существуют в разных временных регистрах: один говорит о производстве и долговечности, другой — о прикосновении, заботе и ручной работе. Вместе они создают ощущение хрупкости, возникающей внутри прочности. Текстильные платья продолжают эту логику соединения. Они выглядят как костюмы персонажей, покинувших сцену незадолго до прихода зрителя. Театральность вообще становится одним из главных способов существования выставки. Но это театр без спектакля и без актеров. Здесь сценой становится весь выставочный зал, а каждая работа — фрагмент большой постановки, которую зрителю предлагается достраивать в собственном воображении.
Источник фото: Пресс-служба галереи , фотограф: Катя Катарсис
Особое место в этой постановке занимают тексты художника. На стенах размещены листы кальки с поэтическими фрагментами. Текст оказывается не пояснением к произведению, а самостоятельным художественным материалом. За первым слоем кальки проступает второй: на нем напечатан сам художник. Он словно возникает из того мира, который собирает на протяжении всей выставки. Возникает ощущение, будто строчки были доставлены зрителю изнутри этой сказочной реальности — как послания, принесенные откуда-то из пространства между памятью, сном и воображением.
Источник фото: Пресс-служба галереи , фотограф: Катя Катарсис
Постепенно начинаешь замечать, что Тишин работает с выставкой так же, как поэт работает со стихотворением или режиссер с постановкой. Значение рождается не внутри отдельного объекта, а между объектами. Металл начинает перекликаться с кружевом, костюмы — с текстами, тексты — с фотографиями художника. Каждая работа становится частью общей партитуры, где важны не только сами элементы, но и связи между ними.
Что оказывается главным нервом выставки? Не стремление объяснить мир, а попытка смотреть на него достаточно долго, чтобы привычные вещи снова стали странными. Металл превращается в кружево. Калька — в границу между реальностями. Художник — в персонажа собственного мифа. И «Цветник» оказывается не просто собранием работ, а пространством внимательного смотрения, где зритель, подобно той самой пчеле из древнерусской метафоры, собирает собственную коллекцию образов, ассоциаций и смыслов.
Понравился материал? Подпишитесь на нас в VK и Яндекс.Дзен.
