Шесть историй на восьмое марта: интервью с артистами «08.03, Vol. 6»

Восьмого марта вышел контекстный музыкальный сборник «08.03, Vol. 6» от универсального издательства «Контент Хаос» (Content Chaos). Этот релиз продолжает ежегодную традицию лейбла, посвящённую весенним праздникам, и объединяет артистов самых разных направлений под общим эмоциональным контекстом: личные послания, признания, ностальгия, ирония, размышления о любви, одиночестве и повседневности. Тема восьмого марта здесь трактуется широко — не только как день романтики, но и как повод для откровенных разговоров о чувствах, которые вызывает этот праздник.

В сборнике приняли участие: Инуса Давуда (Inusa Dawuda), «Снегири», «Шапито», «ОЛОВО» (OΛOVO), Ник Ефремов (Nick Efremov), «Красная Стрела», «Экс-плоужен» (Ex-plosion) и «индикт» (indikt), «Машнин энд», «Миконжас», «Неждан Негадан», Шнипельсон и Потамушт, Марат Хазиев, «Территория Тишины», Андрей Нагорный и ДЗЕН (DZEN), «Зэло Добро» (Zelo Dobro), Макс Ротшильд (Max Rothschild), «Диско Элаянс» (Disco Alliance) и Анжело Тейлор (Angelo Taylor), Сергей Найсс (Sergey Neiss).

Особенно интересно, что сами авторы думают о своих треках, о том, как они связаны с 8 марта и что стоит за строками. Об этом мы и поговорили с шестью музыкантами сборника.

«Шапито» (отвечает солист группы Юрий Тренькин)

— Что вдохновило вас написать строку «Если я бы ушёл, ты бы не дождалась меня» — это автобиографическая история или вымышленный сценарий?

— Я благодарен, что вы выбрали именно эту строчку. Это моя любимая песня из альбома «Без проклятий нет чудес», который вышел в прошлом году. Советую всем послушать альбом целиком. Именно с этой строчки началась песня. Обычно я просто нахожусь в каком-то настроении, сижу, музицирую, играю на гитаре, напеваю. И вот наступает момент — появляется что-то, за что я могу зацепиться, а дальше уже сажусь и пишу песню. Я думаю, что эта песня прекрасно подойдёт для путешествий, когда влюблённые пары или люди, которые уже давным-давно живут вместе, или просто близкие едут по какому-нибудь серпантину за рулём и играет эта музыка. Можно смотреть вдаль, слушать её и наслаждаться. Одна из моих любимых песен. Спасибо, что обратили на неё внимание.

— Считаете ли вы эту песню «поздравительной» в классическом смысле или она ближе к записи в личном дневнике?

— Эта песня, конечно же, и личная, как все песни группы «Шапито». Для меня это важно, да и в целом группа «Шапито» — это своего рода дневник. По времени написания песен можно посмотреть, что у меня происходило в жизни в этот период. Конечно, это не всегда совпадает на 100%, и я могу делать отсылки к другому времени, но фантазировать мне не чуждо. Поэтому я считаю эту песню просто классной песней. Пусть для кого-то она будет поздравительной, для кого-то — сугубо личной. Это уже, мне кажется, пусть слушатель решит сам.

— Какой музыкальный приём в треке для вас самый важный — гитара, атмосфера или именно текст?

— Этот вопрос всегда для меня самый важный, то есть «как целиком звучит это произведение», «насколько песня способна забрать слушателя и погрузить в свою атмосферу». Для того чтобы атмосфера сработала, есть разные приёмчики: они не специально происходят, они просто напрашиваются, когда работаешь над песней. Но от себя могу сказать, что вы можете услышать, как играет гитара во втором куплете. То есть между строчками во втором куплете идёт лейтмотив гитары — линия. Я обожаю этот лейтмотив. И если совсем кратко отвечать на ваш вопрос, то это гитара во втором куплете.

И в дополнение ко всем ответам: наша группа прекрасна не только для прослушивания в наушниках наедине с собой, она умеет и любит выступать живьём, хоть и нечасто это делает. Послушайте в наушниках и приходите насладиться нашей музыкой живьём. Всем советую. Не потому что это моя группа, а потому что это чистая правда.

«Снегири»

— Она приехала?

— В треке целиком и полностью собирательный образ и история. Слушатель в этом случае может стать соавтором и сам решать, приехала она или нет, встретились ли они в этой жизни или не встретились, или вообще это Валькирия, которая приезжает на белом коне только для того, чтобы забирать душу павшего воина.

— Какой момент в записи трека был самым эмоциональным для вас?

— Хоть образ и собирательный, но и часть моей истории в нём есть. Когда человек уходит из твоей жизни, со временем исчезает и его аура, которой было пронизано всё, само присутствие человека исчезает, запах его покидает помещение — это не то чтобы самое волнительное, это вообще ад лично для меня. Какая именно строчка описывает именно это состояние? Скорее всего эта: «Я зову тебя, зову, что во сне, что наяву… Погас».

— Какой самый сильный комплимент вы хотели бы услышать или уже услышали про эту песню?

— К комплиментам я равнодушен. Меня этому А. С. Пушкин научил: «Хвалу и клевету приемли равнодушно». А вот если кто мне торт килограммов на десять почтой России пришлёт — съем с удовольствием.

Ник Ефремов (Nick Efremov)

— Что вы чувствуете, когда слушаете «Несмышлёный» сейчас?

— Чувствую, что ничего не поменялось в восприятии за всё прошедшее время. Этот трек остался таким же интровертно-личным, экстравертно-вопрошающим. И возникают всё новые вопросы, и ответы всё так же находятся.

— Как вы считаете, трек больше про детскую наивность или про взрослую боль?

— Про то и то одновременно! В этом и смысл — эти состояния существуют рядом. Трек про взрослый вопрос взглядом ребёнка.

— Как вы записывали вокал — с эмоцией или максимально спокойно?

— Из того, что я помню, так вкрадчиво и аккуратно получилось потому, что в соседней комнате могли быть родители. Дожидаясь момента, когда можно было остаться одному, я приближался к кульминации трека.

Макс Ротшильд (Max Rothschild)

— Почему именно повторение имени стало центральным образом песни? Таким образом вы показываете одержимость?

— Это законы волшебства. Первое правило волшебника — дай имя, второе — назови. Называя имя любимого человека, легче принимать решения и действовать, понятнее, что нужно делать, чтобы человеку было хорошо с тобой. И да, влюблённый и любящий человек всегда немного волшебник.

— «Если правильно считать, два плюс два бывает пять». Как это?

— Это так же, как когда говорят: «Когда я с ним/ней, то один плюс один — это не два, а больше».

— Вы считаете эту песню романтической или, скорее, тревожной?

— Романтической, конечно. Это признание в любви.

«индикт» (indikt), «Экс-плоужн» (Ex-plosion)

— Кто занимался текстом, кто аранжировкой? Не возникало ли у вас творческих разногласий во время работы?

— Текстом занимался я, аранжировка была переосмыслена исполнителем «Экс-плоужн» (Ex-plosion), но не без использования стэмов из оригинального инструментала. Думаю, что это удачное переосмысление. «Экс-плоужн» (Ex-plosion) — талантливый музыкант, поэтому разногласий и не могло быть.

— «Нью чептер» (New chapter) — это про личную жизнь, музыку или про весь мир?

— Если честно, то для меня первична музыка, а не текст. Естественно, текст должен быть хорошим, но для меня он чаще несёт в себе собирательные образы, поэтому, отвечая на ваш вопрос, скажу, что это про всё сразу.

— Что вы хотите сказать всем слушателям через этот трек?

— Эта композиция о необходимости беречь себя. И даже если всё рушится, то на обломках начнётся новая глава, которая будет только лучше.

«Неждан Негадан»

— Кто на самом деле этот «Машинист»? Смерть? Человек? Нечто иное?

— На самом деле, как это часто бывает в художественных произведениях, слушателю предоставляется право поставить себя на место героя песни и самому решить, кто такой Машинист и кто такой Солист. Возможно, это некий Ангел Смерти, осуществляющий перевозку души в потусторонний мир, или кто-то иной. Кажется, в «Мастере и Маргарите» говорится, что каждому воздастся по вере его. Так вот, каждый по-своему представляет себе смерть и то, что будет после неё, поэтому и Машинист у каждого свой… С уверенностью могу сказать только одно — да, это песня о жизни, о смерти и о любви.

— Вы сами сейчас чувствуете себя «посторонним предметом», или это касается только лирического героя?

— Каждый живой человек, мне кажется, в какие-то моменты чувствует себя «посторонним предметом», брошенным, покинутым, даже если у него совсем недавно всё было хорошо и завтра тоже будет всё ок. Это чувство, думаю, знакомо каждому, даже такому оптимисту, как я. Просто именно это чувство, это ощущение одиночества, оставленности я старался описать в песне, причём именно так, как его переживаю я, если оно приходит.

— Планируете ли вы исполнять песню вживую?

— Конечно, группа «Неждан Негадан» регулярно выступает на публике, и песня «Машинист» неизменно исполняется на каждом концерте.

О других контекстных сборниках можно узнать тут.