Откройте любой стриминговый сервис или афишу кинотеатра, и вы увидите знакомые лица. В последние пять лет индустрия переживает настоящий бум музыкальных байопиков. Успех «Богемской рапсодии» (2018), собравшей почти миллиард долларов, открыл шлюзы: студийные боссы поняли, что встроенная фан-база — это гарантированные сборы.
Мы увидели триумфальное возвращение Элтона Джона в «Рокетмен», скандально-успешный «Элвис» База Лурмана, недавний хит «Боб Марли: One Love» и даже спорную, но кассовую картину о Майкле Джексоне. На подходе фильмы о Мадонне, Принсе и Бритни Спирс. Казалось бы, все великие истории уже рассказаны. Но музыкальная история куда богаче, чем список лауреатов «Гремми» из артистов из топ-чартов «Биллборд».
Есть артисты, чьи жизни были драматичнее любого сценария, чья музыка изменила культуру, но чьи байопики до сих пор существуют лишь в виде слухов или фанатских петиций. Мы составили список групп и исполнителей, экранизация которых стала бы глотком свежего воздуха в перенасыщенном жанре.
The Smiths (и Моррисси против мира)
Это готовая трагикомедия о невозможности дружбы, творческом гении и токсичных отношениях. История The Smiths — это не классический путь «из грязи в князи», а камерная драма двух людей: поэта-меланхолика Моррисси и гитариста-новатора Джонни Марра. Их союз длился всего пять лет, но определил звучание британского инди навсегда.
В чем сложность: Моррисси известен своим перфекционизмом и нежеланием контролировать нарратив о себе. Любой байопик рискует превратиться либо в судебный процесс, либо в карикатуру. Но если найти правильный баланс между юмором, грустью и музыкой, это может стать лучшим фильмом о творческом выгорании и одиночестве со времен «Контроля».
Читайте также
Формат: драма с фокусом на диалогах и атмосфере Манчестера 80-х.
Фела Кути
Нигерийский мультиинструменталист, создатель афробита, политический активист и человек, у которого одновременно было 27 жен. Его жизнь была непрерывной борьбой с военными диктатурами, корпорациями и собственными демонами. Он жил в коммуне Республика Калакута, которую объявил независимым государством, и подвергался жестоким репрессиям.
Почему этого нет: масштаб личности Фелы огромен, а его политическая позиция неудобна для голливудских студий. Кроме того, сложно уместить 30-минутные гипнотические грувы в стандартный киномонтаж.
Формат: визуально дерзкий, ритмичный фильм-концерт с элементами политического триллера. Режиссер уровня Стива Маккуина или Спайка Ли был бы идеален.
Portishead («Портишхэд»)
Байопики обычно показывают успех как линейный подъем. История Portishead — это обратное. Трип-хоп легенды выпустили дебютный альбом Dummy, ставший эталоном жанра, а затем исчезли на 11 лет, потому что ненавидели славу, турне и сам факт того, что их музыку используют в рекламе кофе. Их возвращение с альбомом Third — одна из самых честных историй об артистической целостности.
Интересный угол: фильм не о том, как стать звездой, а о том, как выжить после успеха, не потеряв себя. Это антитеза всем клише жанра.
Формат: психологический триллер с саунд-дизайном как главным героем. Минимум гламура, максимум звука и тишины.
Sade («Шаде»)
Хелен Шаде Аду — загадка поп-культуры. Обладательница одного из самых узнаваемых голосов в истории, она десятилетиями избегала прессы, жила в сельской местности, занималась садоводством и выпускала альбомы раз в десять лет. В эпоху соцсетей и овершеринга её история радикальной приватности выглядит революционно.
Почему это интересно: как снять фильм о человеке, который не хочет быть увиденным? Именно этот вызов мог бы сделать проект захватывающим. Это могла бы быть медитативная картина о границах, расовой идентичности и праве на покой.
Формат: тихая, визуально безупречная драма с минимумом диалогов и максимумом музыки. Анти-байопик.
Depeche Mode («Вестник моды»)
Синти-поп группа, которая пережила всё: передозировки, уход ключевого автора Алана Уайлдера, клиническую депрессию Дэвида Гаана, религиозные поиски Мартина Гора и при этом осталась одной из крупнейших стадионных групп планеты. Их история — это хроника выживания через творчество и веру.
Почему сейчас: после смерти Энди Флетчера в 2022 году история группы обрела завершенность и новую глубину. Фанаты ждут этого фильма десятилетиями, а визуальная эстетика DM (кожа, неон, религия, технологии) идеально ложится на язык кино.
Формат: Мрачная, стильная сага о зависимости и искуплении с невероятным саундтреком.
Björk (Бьорк)
Ни один существующий байопик не способен передать масштаб вселенной артистки из Исландии. Бьорк — это не просто певица, это художник, технолог, экоактивист и визионер. Её жизнь включает детство в панковом Рейкьявике, работу в The Sugarcubes, материнство, травму от Ларса фон Триера на съемках «Танцующей в темноте» и создание VR-проектов.
Вызов: стандартная биографическая структура убьет эту историю. Нужен фильм, который сам по себе является произведением искусства.
Формат: экспериментальное кино, где реальность переплетается с си-джи-ай, природой и абстракцией. Возможно, интерактивный формат.
Виктор Цой и «Кино» (взгляд изнутри)
Да, про Цоя уже снимали фильм в 2020 году, но полноценного, глубокого байопика о группе как о феномене позднесоветской культуры так и не появилось. Большинство фильмов романтизируют образ, но мало кто показывает рутину подполья, технические ограничения, давление системы и внутренние конфликты музыкантов, которые меняли страну, сами того не планируя.
Новый ракурс: не мифологизация героя, а история поколения через призму работы группы. Как писались песни в котельной? Как распространялись самиздатом на магнитной ленте? Как ощущался переход от андерграунда к стадионам?
Формат: документально-игровой гибрид с архивными материалами и реконструкциями, снятыми в эстетике советского DIY.
