31 октября 2020 года состоялся релиз пластинки «Потерянный рай» от молодой московской метал-группы «АНАТОМИЯ МЕЛАНХОЛИИ».
Официальной датой рождения коллектива считается день первого сольного концерта – 31 октября 2019 года, но история группы берет свое начало в 2000-х. В 2003 году, когда даже речь еще не шла о покорении музыкальной индустрии, подружились будущие основатели: Константин Сонин и Алексей Шипулин. Лишь спустя долгое время они решились на создание общего коллектива, так и появилась на свет «АНАТОМИЯ МЕЛАНХОЛИИ», играющая мелодичный рок с тяжелыми и выразительными риффами. На данный момент в группе принимают участие пять человек: Алексей Шипулин (вокал), Константин Сонин (лид гитара), Вадим Туктаров (ритм гитара), Вера Меч (бас гитара и бэк-вокал), Сергей Кузнецов (ударные). Продюсером выступает Максим Самосват, бывший участник пауэр-метал-группы «Эпидемия» и рок-группы Mechanical Poet.
У «АНАТОМИИ МЕЛАНХОЛИИ» есть свои фишки – это атмосферное звучание, лиричные и эмоциональные тексты и проникновенный мужской вокал.
Лирика в наших песнях – это личные истории с глубоким смыслом, а сами наши песни – это мир, в котором живут наши мысли, наши чувства, наши мечты, наши воспоминания и, конечно, наши тайны…
Как признаются музыканты, раскрывая смысл названия: «Меланхолия для нас, это не уныние и грусть – это осознанный глубокий лишенный ложных иллюзий взгляд на мир и происходящее вокруг нас». В свой первый день рождения «АНАТОМИЯ МЕЛАНХЛИИ» выпустила долгожданный альбом «Потерянный рай», состоящий из 11 треков, каждый из которых – это маленькая и яркая история. Звучание песен приятно удивит тех, кто любит разнообразную аранжировку и эксперименты с инструментами.
Читайте также
Мы пообщались с одним из основателей группы и вокалистом, Алексеем Шипулиным, о записи альбома, творчестве и планах на будущее.
— Как долго вы записывали альбом и что для вас в процессе записи самое сложное: написать тексты, музыку, подобрать аранжировку, осуществить запись или сведение?
— К работе над дебютным альбомом мы приступили в конце марта прошлого года. Для нас это был первый опыт, и, в силу врожденного перфекционизма, к каждому этапу мы подходили с максимальной концентрацией, добиваясь наилучшего результата.
— У вас очень интересное сочетание: тяжелое звучание музыки и тексты с глубоким смыслом. Почему вы выбрали именно такую коллаборацию?
— Мы, действительно, очень любим тяжелую музыку, именно она с нашей точки зрения в полной мере передает ту правильную энергетику, через которую мы хотели бы доносить творчество до наших слушателей. Но при этом мы не замыкаемся в рамках одного жанра, а хотим осознанно и последовательно расширять границы восприятия тяжелой музыки у наших слушателей.
— Продюсер альбома – Максим Самосват, что сразу же бросается в глаза. Как вы нашли его, либо это он нашел вас?
— Меня с Максимом познакомил мой преподаватель по вокалу Екатерина Юрьевна Белоброва. Она воспитала большую часть современных российский рок-вокалистов. Максим, в том числе, был ее учеником в бытность вокалиста группы «Эпидемия». Мы встретились, поделились своим видением на творчество и развитие группы, спустя непродолжительное время Максим дал согласие на совместную работу.
— Сложно не отметить очень яркую и концептуальную обложку альбома, стилистику фотографий. Кто создал для вас такую красоту?
— Обложка сделана замечательной американской художницей Лаурен Маркс. Что касается визуальных образов: мы уделяем им большое внимание, наряду со своим творчеством. В нашей команде есть действительно креативные люди, которые воплощают это в жизнь.
— Последний трек «Путь» содержит слова: «И я может сгорю, но останется свет». Композиция отлично вписывается в завершение пластинки. Вы, как музыканты, как отдельная творческая единица «АНАТОМИЯ МЕЛАНХОЛИИ» тоже хотите оставить свой свет в музыкальном мире?
— Без ложного лукавства – это действительно так.
— Название вашей группы «АНАТОМИЯ МЕЛАНХОЛИИ» предопределяет направление творчества – значимость лирики с глубоким смыслом?
— Вне всякого сомнения – это так. Само название мы позаимствовали у Роберта Бернса, вернее у его одноименного труда – «Анатомия Меланхолии». Оно в полной мере отражает творчество нашей группы.
— Как рождаются песни у «АНАТОМИИ МЕЛАНХОЛИИ»: вы пишите треки вместе, сообща?
— Основным генератором музыкальных идей является Константин Сонин, он прирожденный мелодист, и этого у него не отнять. И тексты, и музыка создаются совершенно независимо друг от друга – мы не пишем тексты под музыку, или наоборот. Когда мы задумываем альбом и понимаем, что этим альбомом мы хотим передать своим слушателям: мы берем готовые мелодии, объединяем их с текстами, так и рождаются наши песни. Конечное звучание наши песни приобретают в процессе аранжировки, а это коллективное творчество, в котором основным дирижером выступает наш музыкальный продюсер – Максим Самосват.
— Что для вас важно в музыке и что вы ищете в ней в данный момент?
— В музыке в первую очередь мы ищем творческую самореализацию. Пожалуй, это самая основная причина почему мы занимаемся этим творчеством.
— Карантин сказался на группе и ее деятельности положительно или отрицательно?
— Карантин позволил нам сконцентрироваться на создании альбома и двух отдельных синглов: «Танки» и «Полосатый флаг», которые мы представили своим слушателям в декабре 2020 года.
— У каждого свои симпатии и предпочтения, поэтому все же спросим: назовите любимую песню из альбома у каждого из участников группы?
— Мы обсуждали этот вопрос внутри группы и поняли, что ни у кого нет какой-то одной любимой песни, у каждого есть три, а то и четыре топовые композиции. Этот выбор лежит в эмоциональном восприятии участников, и это не так просто объяснить словами.
— Музыкальная деятельность для вас – это хобби или работа?
— Творчество в настоящий момент времени – это не вся наша жизнь и точно не источник дохода, но, уж точно, и не хобби. Это неотъемлемая часть нашей жизни. Мы занимаемся этим с удовольствием и большим энтузиазмом и хотим оставить значимый след в музыкальной истории. Амбициозно, но честно.
— Как влияет музыка на обычную жизнь человека и нужна ли она?
— Музыка делает жизнь человека эмоционально богаче и многограннее. Жить с музыкой или нет – выбор каждого человека.
— Нужно ли следовать потребностям аудитории, либо стоит побороться за внимание, играя в любимом направлении?
— Мы группа, которая рассчитывает на широкую слушательскую аудиторию, поэтому, безусловно, при создании аранжировок песен мы учитываем современные тренды в музыке, но при этом не уходим за рамки тяжелого звучания, стараясь найти свою уникальность внутри этого стиля. Всегда кажется, что соседняя полоса едет быстрее, но на самом деле дорогу осилит идущий.
— Какие планы на будущее: запись новых песен, концерты, клипы?
— Новый EP «Наше КИНО» вышел недавно, 26 января. Он для нас очень важен, так как откроет новую страницу в нашем творчестве. В этом году мы планируем выпустить еще три или четыре мини-альбома. Идей и материала для этого у нас более чем достаточно, и мы уже полностью погружены в работу. Живые выступления – тоже неотъемлемая часть творческого процесса, 31.01.2021 прошло выступление в полуфинале конкурса Emergenza в Москве. Впереди финал, а 7 февраля мы выступили в Санкт-Петербурге (AURORA CONCERT HALL). Строить другие планы пока не приходится по понятным причинам.
Понравился материал? Пожертвуйте любую сумму!
А также подпишитесь на нас в VK, Яндекс.Дзен и Telegram. Это поможет нам стать ещё лучше!