Владимирская группа «Фён» под камерную рок-музыку с нотками симфонизма исполняет композиции, где можно расслышать радость, грусть, любовь и ненависть. Автор текстов и фронтмен «Фёна» Дмитрий Павлов может сочинить наивную песню о сказочном путешествии к большим, добрым зверям, а может пройтись критикой по теме глобальной цифровизации.
История проекта началась, когда Дмитрий собрал музыкантов — записать свой сольный альбом, причём он хотел сделать эту запись, в первую очередь, для себя лично. Однако коллеги так прониклись его харизмой и творчеством, что тотчас предложили создать группу. Так, «Фён» существует уже десятилетие. В этом году коллектив коллектив выпустил свой пятый альбом «Надежда» и вот-вот отправится в праздничный тур по семи городам России, который стартует 26 октября во Владимире.
В интервью «Субкультуре» Дмитрий Павлов провёл настолько исчерпывающий экскурс в историю и творческую концепцию группы «Фён», что вы сможете представить их музыку ещё до того, как услышите первые аккорды.
Читайте также
— Какие достижения группы ты считаешь главными за эти 10 лет?
— Наверное, самое главное достижение в том, что мы до сих пор существуем и продолжаем вести деятельность. В последнее время я всё чаще слышу от разных людей возгласы удивления, что мы столько лет вместе и до сих пор не разбежались. Говорят, это очень ценно!
Но если оглядываться в прошлое и пытаться его проанализировать, то я очень рад, что мы записали так много песен, у нас уже целых пять студийных альбомов. Немногие коллективы, особенно авторские и независимые, могут таким похвастаться. Это очень хорошо разнообразит концертный репертуар — мы иногда достаем что-нибудь редкое и радуем нашего слушателя.
— Изменился ли ваш подход к сочинению песен, записи альбомов, подготовке к концертам за это время?
— К написанию материала, скорее всего, подход не поменялся. Песни, как правило, рождаются спонтанно, а триггером к сочинению может быть что угодно — от гигантских потрясений в жизни до случайно упавшей на фортепиано руки. А дальше уже пишу на основе родившихся образов.
Подход сильно поменялся, я бы сказал — кардинально, к остальной деятельности, которая происходит вокруг написанного материала. За эти годы мы научились сочинять аранжировки более композиционно, чтобы не было лишнего шума и не гремели инструменты на протяжении всей песни.
Для записи альбомов мы построили небольшую студию, где и репетируем. Именно здесь мы записали последние два альбома, в том числе «Надежду», и его звучание получилось особенно хорошим.
Ещё я бы отметил съемки клипов. Тут у нас тоже получилось наладить все процессы, и я не устаю благодарить всех людей, которые принимают участие в этом деле. Можно сказать, у нас собралась дрим-тим, а результат получается с каждым разом всё лучше и лучше!
— Фён — очень неоднозначное природное явление. Оно может способствовать созданию мягкого климата, таянию льда, но может вызывать наводнения, засуху и вообще фактически превращаться в ураган. Насколько подобные аналогии применимы к вашему творчеству?
— С этим вопросом вы попали в точку, так как у нас есть интересная история про выбор названия. Я изначально не планировал создавать группу. Просто хотел записать свои старые песни и выпустить один альбом, скорее для себя лично. В то время у меня было рабочее название, которым я тогда подписывался. Когда альбом «Мой воздух» был уже почти завершен, музыканты, принимавшие участие в записи, уговорили меня сделать группу и исполнять песни вживую. Так и стал вопрос с выбором названия.
У меня было требование, чтобы название было коротким и запоминающимся, не более двух слогов. Мы с Антоном ломали голову на протяжении недели и никак не могли подобрать что-то подходящее по смыслу. Так как песни у нас очень разные, то и название должно вмещать в себя тучу образов.
В какой-то момент мы отчаялись и начали тыкать на сайте «Википедии» ссылку «Случайная статья», перебирая разные названия, которые нам встречались. Внезапно мы попали на статью про фён, и меня как молнией шарахнуло! Это слово очень точно смогло передать настроение записанных песен. Как вы и сказали, фён может вызывать абсолютно разные последствия. Так и в нашей музыке: не всякая наша грустная песня о печали, а чаще наоборот — вместо углубления в депрессивные размышления может вывести слушателя из этого состояния. За 10 лет у нас скопились реальные подтверждения этого явления! Даже сейчас мы стараемся, чтобы наша музыка приводила к такому эффекту. Так даже проще не придерживаться рамок, поэтому в одном альбоме у нас могут уживаться и танцевальные песни, и «боевики», и рассуждения о вечном.
— В вашем пресс-релизе написано, что в песнях группы Фён можно услышать всё: радость и грусть, любовь и ненависть, надежду и отчаяние. Включаю трек за треком и слышу о сказочном поезде, который мчит «мимо больших зверей — туда, где лето, туда где сказки», как феникс «воскреснет и предстанет в одеянии белом», что «если радостно или плохо», нужно взять в дорогу компас. Всё такое позитивное, даже если и драматичное. А где услышать ненависть?
— Ох, ненависти много в наших первых альбомах. У меня сходу вспоминаются песни «Падение республики Верность», «Нам нечем дышать» и «В их мире нет любви». Даже в последних наших работах есть песни с похожим настроением, например, «Скорость», где резко осуждается глобальная цифровизация.
Для меня ненависть — такое же сильное состояние, как и любовь. Некоторые наши песни написаны, как говорится, не благодаря, а вопреки. И есть даже контрпримеры, когда радостная песня сочинена отнюдь не из-за позитивных событий, например, «Множество мнений» или ещё не вышедшая песня «Звери», которую я частенько исполняю сольно.
— Вы определяете свой стиль как «чеймбер» и инди-рок. С инди-роком всё более-менее понятно. Что же значит «чеймбер»?
— Думаю, вы представляете, как иногда сложно бывает музыкальным группам определить свой жанр, особенно если в музыке смешано несколько составляющих. В нашем случае всё именно так — вроде рок, но не рок. Вроде классических инструментов у нас много, но и синтетические звуки иногда берут верх. Что касается направления инди, мне кажется, оно сейчас уже сформировалось как жанр, но мы по привычке иногда говорим, что играем инди. Дело в том, что когда мы собрали группу, понятие «инди» мы воспринимали как музыку «вне жанра», и так было проще себя позиционировать. Сейчас уже я не сказал бы, что мы играем инди.
Но вот слово «чеймбер» — это максимально точное попадание в суть нашей музыки. Это направление не самое распространённое. Зачастую этим словом описывают камерную музыку, которая должна звучать в небольших помещениях. В этой музыке часто используются классические инструменты, неагрессивная ритм-секция, большой упор на мелодичность и акустическое звучание. У меня с этим словом ассоциируется теплая и ламповая атмосфера, схожая с нашими концертами.
— В вашей музыке чувствуется большая любовь к симфонизму? Когда ты впервые задумался над созданием этой группы, уже знал, как она будет звучать?
— Да, точно знал. Тут без всяких скромностей и всё довольно четко. Я по жизни очень привередливый человек, и это отразилось и на моём музыкальном вкусе. Я очень долго пытался найти в подростковом возрасте музыку, которая мне будет безумно нравиться, но не удавалось. Когда я решил сочинять песни, то одним из моих постулатов стало: «Буду сочинять то, что хочу слушать сам». И соблюдаю его по сей день.
А насчёт симфонизма — тут всё просто, я очень люблю саундтреки к фильмам и играм. Обожаю струнные смычковые инструменты, поэтому не использовать их в своих песнях просто не могу.
— Вы не похожи на российские группы, причём как мейнстрима, так и андеграунда. Поэтому интересно узнать, есть ли у вас музыкальные ориентиры, какую музыку слушают в группе?
— Когда-то очень давно, когда мы только начинали, я очень много смотрел в сторону таких групп, как Muse, Nightwish, Flёur и «Мельница». Возможно, первые две как раз и стали для меня примером соединения симфонизма и рока.
Сейчас ориентиров у меня нет, все перечисленные группы остались в тёплых воспоминаниях, куда я изредка возвращаюсь. Сейчас больше слушаю японских композиторов, так как во мне что-то откликается их мелодиям и гармониям, но пока в ориентиры их себе не беру. Мне кажется, их сложновато понять из-за разницы в наших музыкальных традициях.
Музыканты нашей группы — люди разносторонние. Я до сих пор удивляюсь! Почти у каждого свои музыкальные предпочтения, и мы почти никогда их друг с другом не обсуждаем. Кто-то из нас слушает жесткий металл, кто-то рэп, а кто-то под оперу завтракает — бывает и такое.
— Только ли музыка вдохновляет или у тебя есть интерес к другим видам искусства? Какие занятия, помимо, музыки приносят тебе удовольствие?
— Я очень люблю кино, но не сказал бы, что киноман. Сериалы почти не смотрю. Мне очень нравятся фильмы, с неочевидным сюжетом, и чтобы обязательно каждые 20-30 минут менялось его направление. Недавно наткнулся на фильм «Семь психопатов», жанр не совсем мой, но сценарий был подан так сочно, что я даже посоветую вам его посмотреть.
Что касается любимых занятий, то я маньяк настольных игр! Причем, люблю их распечатывать самостоятельно, чтобы всё было красиво и качественно, в типографии. И это такие игры, которые в России не купишь. Из последнего мы сделали настолку по «Героям меча и магии-3», которую пару лет назад начали издавать в Польше. Я отрисовал макеты всех компонентов с нуля, перевёл всё на русский язык. Я не рекламирую такой «пиратский» по сути подход. По цене выходит примерно как и оригинал. Но когда нет возможности купить, а поиграть хочется, собственные руки очень помогают.
— Ты часто выступаешь сольно. Сильно ли отличается репертуар твоих сольных концертов репертуар от того, что вы играете с группой?
— Я бы не сказал, что у меня много сольных выступлений. Чаще всего меня знакомые приглашают на свои мероприятия, где я играю около трёх песен под гитару и всё.
Но у нас есть традиция делать мой сольный концерт раз в год, у нас дома, во Владимире. Этот концерт для меня всегда испытание! Основная идея таких выступлений в том, чтобы сыграть как можно больше нового материала, который даже с группой ещё не играем. Это очень важно, чтобы и песни порепетировать лишний раз, и от публики получить обратную связь. Иногда сольный концерт попадает в период прямо перед записью вокала для нового альбома, и это даёт возможность проверить, правильно ли расставлены акценты в песне.
— За последние два года вы выпустили альбомы «Вера» и «Надежда». Я правильно понимаю, что следующим непременно будет «Любовь»?
— Разумеется! Альбом «Любовь» у нас запланирован на осень 2025 года, но на этом история не заканчивается, и наши фанаты уже знают, чего ожидать дальше.
— Почему вдохновились этой святой троицей? Ваша жизнь тесно связана с этими женскими именами?
— Нет, с именами это никак не связано. Когда мы только начинали свой творческий путь, я придумал концепцию, объединяющую наши первые три альбома по смыслу. Когда мы завершили работу над «Бесконечностью», у меня стал вопрос — о чём писать дальше, и новую идею я искал на протяжении полугода.
Идея этих альбомов возникла благодаря тому, что я захотел рассмотреть эти состояния с разных точек зрения, и тут нет никакого религиозного подтекста. Каждый из нас обязательно во что-то или в кого-то верит, на что-то надеется, и любит. Мне стало любопытно рассмотреть, как эти чувства влияют на жизнь. Ведь не всё в нашей жизни работает во благо, и даже добро может обернуться во зло со временем. Поэтому мне было интересно посмотреть на веру, надежду и любовь в бытовых ситуациях, и к чему в итоге это всё приводит. А привести это может к одной интересной точке, о которой мы споем после альбома «Любовь».
— Расскажи о вашем грядущем туре на 7 городов. Что это за города, все ли даты уже утверждены? Вы впервые едете на гастроли такого масштаба?
— Да, такого масштаба у нас ещё не было. Раньше мы выезжали максимум в 5 городов, и то в акустическом составе, а сейчас список внушительный, отчего немного волнительно. Сейчас мы поедем выступать с юбилейной программой, и повезем с собой самые лучшие песни, которые многим нравятся. С 1 ноября по 7 декабря посетим Санкт-Петербург, Псков, Донской, Ярославль, Нижний Новгород и Ковров. Начнём наш тур 26 октября — дома, во Владимире, где готовим особенную, отличающуюся от остальных городов, программу и несколько интересных активностей. Очень надеемся, что наши слушатели получат от этих концертов максимум впечатлений!
— Какого города, где вы очень хотели бы побывать, пока нет в вашем гастрольном списке?
— От многих слышал, что за Уралом очень хорошая публика, которая любит подобное творчество. Хотелось бы туда съездить, даже как минимум из интереса — ощутить, увидеть контрасты. Все отмечают, что там необычная природа и живут классные люди. Надеюсь, когда-нибудь мы туда доберемся. В первую очередь, хотел бы посетить Екатеринбург, Челябинск. Если по дороге захватим Самару и Пермь, то вообще будет очень интересное путешествие!
— В этом году вы выступали в День родного для вашего коллектива города Владимира. Насколько такое выступление отличается от обычного «домашнего» концерта? Чувствуется ли груз особой ответственности, ощущаешь ли себя лицом своего города?
— Наша задача во время любых выступлений на праздниках и фестивалях — познакомить с нашим творчеством новую аудиторию. Для таких концертов у нас собран список «хитов», если так можно выразится, и это такой сдерживающий фактор, ведь приходится исполнять одно и то же. А когда материал приедается, это может сказаться на его качестве исполнения. Поэтому такие выступления даются немного тяжелее, чем, к примеру, когда ты выходишь к своей публике с сырыми песнями.
Что касается Дня города, мы уже второй год подряд играем там сразу на трёх площадках. Такое количество выступлений за один день очень выматывает, особенно, когда между ними длительные перерывы. Но так как мы ни разу ещё не выступали на главной сцене, то «лицом своего города» назвать себя пока не готов.
— Время обратиться к слушателям и читателям, сделать приглашение, от которого невозможно отказаться.
— Приходите на наши концерты, если вы любите живую мелодичную музыку со скрипкой и виолончелью! Я бы от такого не отказался точно, ведь подобные концерты — редкость для любого города.
Заранее говорю спасибо каждому за помощь и поддержку, особенно за прослушивания и распространение информации о наших концертах! Вашему порталу отдельная благодарность за размещение этого интервью.
Понравился материал? Пожертвуйте любую сумму!
А также подпишитесь на нас в VK, Яндекс.Дзен и Telegram. Это поможет нам стать ещё лучше!
