1 декабря был запущен проект «Moshka» — образовательная платформа для тех, кто создаёт видеоконтент: от художественных фильмов до видеоблогов. О законах драматургии, редкости уникального контента и «снобах-киноделах» поговорили с продюсером кино и основателем проекта Константином Кутуевым.
— Как родился замысел проекта «Moshka»? Вы окончили ВГИК, сняли картину «Со дна вершины» и сейчас решили делать образовательный контент. Как возникла эта идея?
— Идея появилась в 2019 году, зимой, когда мне очень хотелось самому получить доступ к знаниям. Мне не хватало образования, было желание развиваться в области продюсирования, режиссуры, сценарного мастерства. Я искал материал для себя и не нашёл. Кроме контента ютуба (то, что нам рассказывают блогеры) который рассказывает о довольно очевидных вещах, больше ничего нет. Появилась идея создать образовательный сервис, который бы закрыл потребности профессионалов, новичков, контент-мейкеров в области технологий производства. Мне не хотелось ограничивать проект в рамках кино, я думал о привлечении всей креативной индустрии. Авторы и творцы постоянно сталкиваются с вопросами в области драматургии, креативных решений, вовлечения аудитории, уникальности контента. Я поставил задачу проекту «как рассказать свою историю?»
— Расскажите о команде, с которой делаете проект. Как собирали единомышленников?
— Я попросил знакомых участвовать в проекте. Стали создавать интеллектуальный продукт, который одновременно даёт знания, вдохновение, собирает вокруг себя креативных людей. Если перечислять всех, то у нас собирается довольно большая команда: Яна Щуцкая, Дмитрий Башкиров, Сухраб Салпагаров, Ирина Вилкова Екатерина Маршевска. Наши спикеры: Юлия Лукшина, Андрей Кравчук, Александр Котт, Индар Джендубаев, Валерий Архипов, Артём Грибов, Иван Заваруев и многие другие, кто продолжает готовить курсы. Команда наша растёт.
— Расскажите немного о названии, почему Moshka? От московской школы кино?
— Сначала это была «Московская онлайн-школа кино», потом «мобильная онлайн-школа кино», потом — «международная». Мы сделали логотип «Moshka», он мне очень понравился, так и оставили. Сейчас наше полное название — «Международная онлайн-школа контента». Оно странное, необычное, но запоминающееся.
— Как вы определяете потенциальную аудиторию вашего проекта? Это скорее молодые люди?
— Я думаю, что по возрасту ограничений нет. Сегодняшние технологии позволяют подросткам снимать и монтировать прямо в телефоне интересный контент. Для любого возраста наш материал будет понятен. Но, что наш проект нацелен всё-таки на тех, кто имеет уже начальное представление о съёмках. Если человек не знает, что такое монтажные программы, сценарий, синопсис, сюжет, то ему будет непросто с нами. Потому что эти базовые знания можно получить в свободном доступе в интернете, нет смысла платить за это. Мы нацелены на людей, которые уже хотят рассказать историю. Если человек ещё никогда не снимал и приходит, что называется, «с нуля», то ему тоже будет интересно, но придётся учиться очень быстро, потому что наши курсы нацелены на минимально подготовленную аудиторию. Наш режиссёр монтажа закончил курсы режиссуры, у него высшее кинематографическое образование, но когда он монтировал курс Андрея Кравчука, он так вовлёкся в материал, что забыл о монтаже, настолько его затянул материал. Многие похожие проекты направлены на «прикосновение к прекрасному», на встречу (хотя бы онлайн) с публичными, известными людьми. У нас есть и это тоже, но мы хотим давать реальные знания, которые помогут зарабатывать, снимать качественный контент и привлекать аудиторию. Потому что кроме известных мастеров, которые наполняют тебя вдохновением и творческими идеями, должны быть дисциплины, которые дают само ремесло: визуальное повествование, монтаж, работа на площадке. Это то, что тебе поможет завтра. Это не просто развлекательный формат.
— Ваши курсы будут полезны блогерам? Как можно применить законы «большого кино» в коротких видео, например, для ютуба?
— Я смотрю сегодняшних блогеров и вижу, что они ответственно относятся к своему контенту и материал у многих проработан. Если мы говорим о короткой форме, то даже в «Тик-Токе» можно и нужно применять законы драматургии, сценарного мастерства. Блогер, который снимает обзоры, вайны, скетчи, юмористические видео, разумеется, сможет делать свои видео на более высоком уровне, если получит знания из области киномастерства. Эти знания будут подчёркивать его экспертность и уникальность. Его контент будет отличаться от других. Сегодня огромное количество блогеров снимает не хуже, чем профессионалы, и если они захотят ещё и получить знания в этой сфере, то качество контента может скакнуть далеко вперёд. Совсем не значит, что каждый, кто придёт к нам, должен хотеть снимать большое игровое кино. Мы показывали курсы дизайнерам, художникам, другим творческим людям, и они говорили: «Я не буду ничего снимать, но этот материал мне нужен».
— Какие главные отличия вашего проекта от других образовательных платформ?
— Сегодня очень много онлайн-курсов, и одной из тенденций стало покупать курс, подписываться на образовательный контент и не проходить его полностью. И часто люди не доходят до логического конца обучения не из-за некачественного контента, а из-за потери интереса. Мы стараемся в своих курсах поддерживать потребность в обучении, провоцировать голод к чему-то новому. Людям нужно вдохновение, чтобы они не выгорали, не опускали руки. Наша онлайн-платформа, в конечном счёте должна заставить тебя покинуть онлайн, выйти в жизнь и начать что-то делать. Побороть лень. Сегодня образовательные платформы работают по принципу «затягивания в воронку продаж», привлекают подписчиков сначала на один курс, затем — на второй, третий, заставляя платить больше и больше. Как бизнес-модель эта стратегия работает. Но мы выбрали другой подход, мы приглашаем человека в нашу команду: «Ты сразу с нами садись, и поехали». Без всяких воронок продаж, без коммерческого подхода. Если продолжать это сравнение, то мы затягиваем не в воронку продаж, а в воронку смыслов, идей, креатива. Это детище профессионалов для людей, которые хотят стать профессионалами.
— Проект «Moshka» — это не только образовательная платформа, а почти целая эко-система. Что ещё в неё входит и какие планы по покорению мира на ближайший год?
— Сегодня это наши курсы, журнал. В будущем мы планируем проводить воркшопы — живые встречи с педагогами, они больше рассчитаны на производственную часть: создание смет, заявок. Это для тех, кому в творчестве тесно, кто постепенно приходит к самостоятельности и продюсирования себя. В ближайшее время хотим запустить подкаст и онлайн-кинотеатр для работ наших подписчиков. Годовая подписка у нас недорогая. Она, как тренажёрный зал, по карману не бьёт и жить не мешает, но ты потихоньку с каждым днём прокачиваешься.
«Поднять» любой проект за месяц обучения, разумеется, ты не сможешь. Успех складывается из личного труда и регулярных «подходов» к творческим «снарядам».
— Не было ли снобизма в профессиональной среде, когда вы приглашали спикеров? Мол, зачем учить дилетантов без образования?
— Ни у одного из мастеров! Это профессиональные люди, открытые, готовы и хотят делиться знаниями. Они рады всем. Александр Котт, например, ведёт курс короткометражного кино, сделал очень доступный и понятный даже новичкам материал. Все эксперты нацелены на вовлечение людей в мир видеопроизводства, в мир креативной индустрии. И большой плюс, что большинство наших спикеров — педагоги. Этика и внутреннее принятие — их профессиональная привычка. Как ни странно, настоящий профессионал не разделяет своих учеников на начинающих и «продолжающих», для него все равны. Есть позёрство, а есть профессионализм, у нас на платформе — профессионалы (смеётся). Киноиндустрия — это не закрытый элитарный клуб, в ней нет никакого «железного занавеса», сегодня это очень открытая среда. Взять хотя бы платформы «ivi», «Start», «Okko», они же производят сериалы и постоянно ищут таланты, открыты молодым сценаристам и режиссёрам. И наши эксперты открыты и рады каждому желающему чему-то научиться.
— Как бы вы сформулировали главную идею проекта?
— Как раз снять этот занавес и флёр недоступности с киноиндустрии и видеомейкинга. Мы рады абсолютно всем, кто готов хоть что-то делать. Если ничего не делать, никакие курсы тебе не помогут. Хочется сказать всем творческим людям: «Не бойтесь принимать огонь на себя! Не бойтесь критики и разгромов со стороны зрителей, профессионалов, коллег. Только в этих муках и рождается что-то настоящее!»
— Как попасть в вашу онлайн-школу?
— Алгоритм довольно простой: вы заходите на наш сайт, покупаете доступ на год ко всем материалам. Есть страничка в Инстаграме, можем пообщаться там. Ждём всех творческих людей в нашей лаборатории!
Понравился материал? Пожертвуйте любую сумму!
А также подпишитесь на нас в VK, Яндекс.Дзен и Telegram. Это поможет нам стать ещё лучше!
